C’est une réaction à ce qui m’entoure (la violence banalisée et omniprésente et les censures souvent ridicules : exemple, il est normal dorénavant de voir du sang et des morts à la télévision, mais de voir un début de sein sur une publicité, on crie au scandale…). Pour moi, faire des photos de nu est aussi un hommage à l’une des choses que je trouve les plus belles : le corps humain. J’aurais pu faire des photos de nature ou pourquoi pas d’hommes nus, mais la femme est bien trop belle pour ne pas avoir envie de la représenter artistiquement et la mettre en valeur. Cette série de photos n’est que le début de ma démarche et c’était logique et certainement plus facile de commencer par la femme.

Mes peintures m’apparaissent comme des coups de foudre que je souhaite faire partager. Ce sont des apparitions sensuelles, de celles qui font rêver. Que l’on soit homme ou femme, il y a un sentiment de complicité et d’attirance qui passe entre les personnages et le spectateur. Je souhaite que ces tableaux soient des condensés de sensualité à regarder sans modération.

Je cherche avant tout d’inspirer la beauté et la fraîcheur. Que le modèle soit en intérieur, dans une forêt ou encore dans un lieu abandonné, je cherche à montrer la simple sensualité du corps et du modèle. Même si le modèle est nu, on ne voit jamais le sexe ou ne serait-ce que le pubis du modèle afin qu’il n’y ait pas de connotation sexuelle dans mes photos… J’essaye de faire en sorte que la séance se déroule dans la confiance et l’envie de faire un travail d’équipe… ce qui à coup sûr donne de belles photos.

Juste donner mon point de vue sur l’érotisme. J’ai travaillé durant des années à approfondir ma propre sexualité en recherchant ma propre voie pour voir le sexe sans censure. FRESH COLORS DREAMS est mon travail de base, bien que plus dense en ce moment. Un livre contenant mon travail actuel va bientôt sortir : 16 ans dans la vie sexuelle de ma muse préférée Idoia. Ce sera quelque chose d’incroyable et de choquant. J’utilise un style pictural parce que ma première vocation était la peinture et que je m’imprègne à la fois des maîtres en peintures et en photographie.

Je ne crois pas avoir de message en particulier, si ce n’est celui de défendre et présenter l’art numérique comme un art à part entière. Faire en sorte de montrer que l’ordinateur est un outil en plus mis à disposition de l’imagination et de la création, au même titre qu’un pinceau ou un crayon et qu’en rien l’utilisation de l’informatique ne rend la création plus facile, aisée ou assistée. Je tends à faire en sorte, mais là, surtout dans mes réalisations 3D, de créer une nouvelle imagerie qui rende perplexe le spectateur : dessin…? Photo…? 3D…? On ne sait plus et on s’y laisse perdre. En bref, laisser place au sujet du dessin plus qu’à son support ou à la performance technique.

Le Cul est pour moi l’un des rares moments où l’instinct prédomine, où la réflexion n’a plus sa place.
Ma démarche photographique naît d’une intense curiosité de voir la nudité, de relever le geste, le trouble, de sentir, fouiller, mettre au jour l’intimité qui habite le corps de l’autre et le rend si touchant, si désirable… Voir un être nu est toujours une surprise, un moment de jubilation et d’émerveillement.
Un petit mot technique : ces photos sont réalisées par un procédé de gomme bichromatée sur papier à dessin. Grand Format 80/140

J’aime le beau, le corps humain me plaît et je trouve que l’homme est le plus désirable au moment où il s’abandonne, que ce soit dans la douleur, la folie ou la violence. Ajouter à cela que j’adore les églises, les vieux temples et monastères et le côté mystérieux et mystique des légendes et des religions. Ca me fait triper à mort de penser que les démons pourraient exister, que Zeus se transforme en ce qu’il veut pour forniquer avec ce qui lui plaît et que je pourrais être immortel si je me faisais bouffer par un vampire.

Pour moi, la femme représente le beau, le parfait. Beaucoup rêvent de ce qui pourrait représenter la joie et le plaisir, alors on oublie de regarder et on ne se rend plus compte qu’on l’a devant les yeux. J’essaie d’apporter un regard nouveau sur la femme et le nu. Le porno a tellement dénaturé le sexe de la femme que beaucoup ont oublié que c’est une œuvre d’art.

Je n’ai jamais pensé à concevoir des images autour d’un message. Ma démarche consiste plutôt simplement à créer les images que j’ai envie de voir. J’aime jouer avec la lumière sur le visage et le corps de mes modèles ; m’effacer pour capter un geste, un regard, quelque chose d’intime. S’il y a de l’érotisme dans certaines de ces images, je voudrais que ce soit avant tout dans cette intimité. Mes paysages expriment quant à eux souvent la paix et la solitude. Cela tient aux conditions mêmes dans lesquelles ces images ont été captées. En bref, je conçois ma photographie non pas comme un acte de création à proprement parler, mais plutôt de captation active…

Je veux dresser le portrait de la beauté et de la sexualité des femmes de tous les jours et des modèles à travers mon travail. Je suis plus intéressée par la façon dont la personnalité de la femme, son attitude et sa silhouette naturelle peuvent la rendre plus sexy et plus belle que les images moyennes de type porno. J’essaie toujours de connaître mes modèles et les femmes dont je fais un portrait pour transmettre leur personnalité et ce qu’il y a en elles qui les rend sensuelles afin d’en mettre le plus possible dans mes peintures. Je m’intéresse en fait tellement à ce qui réside dans le visage, que je pourrais ne pas utiliser la silhouette !

Je ne parlerai pas de « message » porté par mes photographies. S’il en est un, il est forcément confus et c’est justement le caractère brut de mon expression qui en fait, peut-être, l’intérêt. En un mot, j’échoue à exprimer l’inexprimable et ça me convient pas mal.

Bien que mon travail soit un peu abstrait, j’essaie de rester basée sur une réalité, habituellement une émotion qui est accentuée par l’utilisation de la « réalité » de la photographie en tant que fondement. La pensée réductrice et l’approche empirique expliquent l’existence comme un accident d’atomes et d’acides aminés, d’hormones et d’ADN ; cela n’a jamais expliqué ce que nous sommes réellement, juste - et jusqu’à un certain point - comment cela fonctionne. La part de nous-même qui part quand on meurt, les émotions que nous ressentons, les choses vraiment importantes ne peuvent se borner à une série de produits chimiques et à leurs réactions. En collectionnant des papillons, vous pouvez les nommer et les ranger dans des tiroirs, mais les insectes punaisés n’ont rien à voir avec ceux qui volent dans les champs. C’est un problème séculaire pour l’artiste qui essaie de faire la même chose : traduire une émotion réelle - la vie - sur le papier ; préserver le fugace et le précieux.
Qu’une telle part de la vie puisse être expliquée de manière empirique ne réduit pas pour moi le mystère, mais l’augmente. Tant de connu, et pourtant encore tant d’inconnu qui résiste à toute tentative d’être expliqué de cette manière. D’autres voies, plus intuitives, moins cliniques, sont nécessaires. Les choses qui ne peuvent être punaisées deviennent par contraste avec le « concret » plus réelles, leur caractère élusif accentue leur existence. Elles jettent une ombre, montrant pleinement qu’il y a plus à savoir, et c’est au sujet de cette ombre que je m’évertue à faire des images.

Mon travail est devenu l’obsession de la silhouette parfaite : j’espère que mon travail modifie la perception de ce que les gens considèrent comme la silhouette parfaite.

Un Colombier de Muses n’est qu’une partie de mon site personnel en expansion, la Boutique Mercuriosity. Le message que je souhaite exprimer est le même pour le Colombier que pour la Boutique. Je souhaite cueillir les fruits de la magnifique imagination, découvrir les merveilleux archétypes du subconscient et aider à déverrouiller l’inspiration, non seulement celle des artistes mais aussi celle de tout le monde afin que chacun puisse exploiter son propre potentiel créatif sans limite et amorcer une révolution pour refaire le monde, ainsi que ses objets et ses méthodes, en quelque chose de fantastique, de transcendant et de magnifique.

La photographie est une sorte de monde imaginaire où je peux m’évader. La femme en est la partie la plus mystérieuse. Son corps et son pouvoir sur mon imagination sont très importants. Pour garder son mystère et sa magie elle se doit d’être inaccessible. À partir de cet instant, elle devient le centre de mon imaginaire. La musique a aussi une part importante dans mon travail. Toutes mes photos en règle générale ont été accompagnées dans leur création par la musique de Dead Can Dance, Everon, Peter Gabriel, Bach, Ferre, Brel…

Je me contente de dénoncer à ma manière tout ce qui ne va pas dans la société actuelle… Du moins tout ce qui ne me plaît pas directement. Et ce, aussi bien au niveau de la violence gratuite, dont nous sommes victimes, qu’à un niveau plus intellectuel où les humains, et plus particulièrement les jeunes, ont tendance à se désintéresser de tout. Le manque de créativité et d’intérêt pour les Arts est à mes yeux dramatique. Mon message principal serait donc : exprimez-vous à travers l’Art ou intéressez-vous à lui - quel qu’il soit - plutôt que de vous complaire dans le néant ou pire encore devant un écran de TV ou d’ordinateur. La musique, la peinture, la photographie, la couture… tous les Arts sont bons pour l’esprit.
Ce que je fais a également un rôle psychologique considérable, cela me permet de me débarrasser de mes croque-mitaines en leur donnant vie à travers mes photographismes - et évidement de ne pas devenir fou… à moins que ça ne soit déjà trop tard (rires).

La beauté des femmes et de leur sexe même et surtout dans son aspect le plus charnel, biologique, endocrinien. À l’instar de Clovis Trouille, je ne supporte pas les déformations exercées par le cubisme ou un certain expressionnisme sur l’image du corps féminin. J’aime aussi montrer le plaisir de la femme qui s’offre dans un spasme qui peut paraître douloureux. Le sexe de la femme, cette « origine du monde » selon Courbet, renvoie évidemment au mystère de la vie et, par voie de conséquence, à la mort.

Mes œuvres ne sont pas porteuses de message puisque je ne planifie pas leur dessin : elles se déroulent sur la page comme d’énergiques rêveries surréalistes. Lorsque je dessine, c’est pour moi comme de tricoter un pull-over : les idées et les images se tissent ensemble tandis que ma libido et mon imagination font tout le travail. Je trouve cela palpitant de pouvoir dessiner de cette façon, et même si je figure aussi dans le résultat, l’aspect sexuel représenté par mes personnages est souvent sans rapport avec moi. Artistiquement, je suis un libre esprit érotique sans préférence sexuelle, n’étant ni homme ni femme. Je ne comprends pas vraiment cela moi-même, mais je crois que les personnages masculins que je créé sont plutôt des lesbiennes hermaphrodites que des gays ou des transsexuels. Mais je dois contrôler mon art jusqu’à un certain point, puisque je laisse de côté toutes ces choses qui me révulsent comme toute forme de violence ou d’insulte. J’espère que mon art n’aidera pas seulement à faire tomber les barrières sexuelles mais qu’il transmet aussi quelque chose de très personnel en partage avec les autres et les générations futures. J’aime énormément le style Art Nouveau et je l’ai détourné au fil des ans en une imagerie fétichiste pour cadrer mon petit paradis romantique et décadent. Je suis persuadé que lorsque je serais mieux connu, les gens parleront d’un « Christopher Leach » de la même façon que d’un « Beardsley » ou d’un « Mucha » puisqu’il s’agira d’une image aussi personnelle. C’est mon but.

Je ne suis pas sûr qu’il y ait là le moindre message. J’aime les femmes, la sensualité. J’essaie de créer des images qui ne les desservent pas, même si, bien sûr, je garde sur elles un regard d’homme.

Ma photographie a pour but principal de capturer la beauté de la silhouette féminine et de la montrer dans des espaces d’art. Les nus féminins naturels doivent être promus car ils représentent les femmes de la façon dont Dieu les a faites.

Liberté, vérité, amour, espoir…

Je suis photographe et designer graphique et je vis à Weert, aux Pays-Bas. Comme vous pouvez le voir sur mon site, mes intérêts photographiques sont variés : le nu masculin, l’architecture, les paysages, les fleurs…
Mon site a généré quelques commandes intéressantes et j’ai rencontré plusieurs personnes intéressantes grâce à ce médium sans frontière.

Je ne suis pas un missionnaire politique, mais je trouve que si une œuvre d’art ne suscite pas quelque réaction, qu’il s’agisse de colère, de subversion, de dégoût ou d’amour, alors elle ne valait pas la peine d’être créée. Mon travail explore l’éducation exagérée de ma jeunesse en école catholique, mes dépendances passées aux stupéfiants et à l’alcool et le suicide des adolescents. Tout cela emballé dans un joli petit paquet érotique comme de la confiserie pour les spectateurs.

Le moins est le mieux ! (Durant mon travail avec la lumière disponible dans mon salon et pas dans un grand studio avec projecteurs, mais aussi en relation avec mes œuvres, souvent des portions de corps/visages/plantes)

Mon travail a été qualifié d’allégorie de l’épidémie du Sida. Il représente l’héroïsme de la lutte humaine contre les ravages du dépérissement physique. L’étrange beauté de la fragmentation, de la brisure et des souffrances dépeintes dans mes sculptures met l’accent sur la lutte spirituelle et la résistance de l’identité humaine. Semi-autobiographique dans son contenu, la trajectoire de mon travail exprime un voyage personnel du dommage à la réparation.
Je capture le réalisme dans mon travail, mais l’intensifie et le magnifie en lui ajoutant des couches et des embellissements surprenants. Pont entre le réalisme photographique et l’art de la haute fantaisie, l’œuvre est métaphorique de la condition humaine dans la société moderne au seuil du 21ème siècle ; un noyau de réalisme cerné par les images les plus perturbantes afin que le monde y prête attention et le juge.
La timidité postmoderne du canon grec tente de normaliser l’érotisme et le nu masculin dans l’art en réécrivant son texte vieux de plusieurs siècles. Les images sculpturales, bien que pleines de dignité, sont provocatrices et sans excuse.

Je veux avant tout dépeindre la femme telle que je l’imagine et telle que je voudrais qu’elle soit en accentuant ce que j’aime le plus chez elle (les grands yeux, les chutes de reins à l’africaine, les grosses poitrines…) et en diminuant ce que j’aime le moins (nez, oreilles…).

Ayez du plaisir, le sexe n’a rien contre la moral, oubliez ces 2000 ans de culture chrétienne. Occasionner de la douleur à quelqu’un est un péché, pas lui donner du plaisir.

Je veux montrer la beauté du jeune homme en portrait et peinture en association avec des paysages ou des objets (sur)réalistes. L’histoire en elle-même n’est pas aussi importante que les sentiments qu’elle exprime.

J’essaie à travers mes œuvres de montrer toute l’admiration que j’ai pour les femmes, pour leur beauté, leur féminité, leur sensualité.

Mon but est avant tout un hommage à la femme, que ce soit par mes réalisations en photo ou en moulage sur corps. En même temps permettre à toutes d’y participer en devenant le modèle de créations :
- en photo : www.ardeche-photo.com/galfdl.htm
- en moulage sur corps : www.ardeche-photo.com/moul.htm

Aucun, mais une volonté : servir de passeurs, c’est-à-dire permettre au plus grand nombre de faire la différence entre l’art et le cochon ;). Au début, il s’agissait de faire découvrir aux visiteurs le porno 1900, puis ne trouvant que difficilement sur le web des sites érotiques de qualité, nous avons décidé de créer notre mini-annuaire très sélectif.

Qu’il y a de la beauté dans le non conformisme. J’aime montrer ce qui est un peu différent. Mes modèles tendent à être plutôt exotiques, en âge, race ou genre. Je recherche quelqu’un d’unique, peut-être d’un peu insolite. Je choisis des poses qui soient assez classiques et familières, puis je créé une certaine ambiance, sombre ou surréaliste, mais une atmosphère frappante.

L’idée globale est de montrer ce qui peut être fait en photographie en tant que forme d’art. J’utilise quelques trucs des photographes du glamour « normal » pour attirer l’attention des spectateurs puis leur montrer d’autres idées, d’autres messages, qui peuvent leur être étrangers ou nouveaux. Si j’arrive à faire réfléchir quelqu’un par mon travail, alors je pense avoir atteint quelque chose. J’essaie aussi sans me cacher d’explorer la zone inconnue entre l’art traditionnel et la pornographie. La plupart du temps, ces deux catégories sont dénuées de tout sensualité, et c’est ce que je veux explorer, une célébration des sens et de la beauté des femmes. Si j’atteins ce but est une autre question, mais ceci est ma quête.

Je veux exprimer la sensualité des hommes, et plus spécialement celle des hommes avec des hommes. Ce sont l’intimité et la sensualité qui sont importantes pour moi, et pas seulement le sexe.

Aucuns directement mais plutôt un doute, un trouble.

Mes nus sont toujours des portraits proches et intimes de la personnalité féminine, ce qui est bien plus que de juste montrer un corps nu. Mon appareil photographique capture la sensualité naturelle et le charisme érotique personnel de la femme photographiée. À mes yeux, la beauté n’est pas une question de mode ou de tendances, ni de jambes très longues, de gros seins ou de peau parfaite. La beauté réelle vient de l’intérieur. C’est pourquoi je préfère travailler avec des femmes naturelles, « réelles ».

Je cherche à célébrer le corps et à amener les gens à une meilleure compréhension de la beauté en nous tous.