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Peter Klint

Des femmes à la chambre à l’esthétique torturée en couleurs mordantes, en plongées/contre-plongées saisissantes, avec une sensualité qui se camoufle et des regards à l’intensité réelle, qui ne se dérobent pas. Schleswig-Holstein, Allemagne [ Signaler ce site comme actuellement inaccessible ]

Exposition(s)

Konglomerat in Köln, février 2008 à Cologne, Allemagne.
Jubiläums-Ausstellung, décembre 2007 /janvier 2008 à Hambourg, Allemagne.

Vidéos

Le Konglomerat, groupement d’artistes (en allemand) aucun commentaire

Entretien avec Peter Klint
(Diese Interview ist auch auf Deutsch vorhanden)

Quel(s) message(s) souhaitez-vous exprimer à travers vos œuvres ? En premier lieu, je mets ma personnalité, mon individualité dans mon art, par le fait de peindre et par ce que je peins. Il y a plus de vérité sur moi dans la façon dont je peins que dans ce que je peins. Si mes tableaux sont perçus comme provocateurs, cela réside uniquement dans l’œil du spectateur. Je ne peins pas pour provoquer. Quel-le-s sont les artistes qui sont vos sources d’inspiration ? J’aime beaucoup Max Beckmann, Ernst Ludwig Kirchner, Christian Schad et Stanislaw Ignacy Witkiewicz, mais je ne peux dire d’aucun d’eux qu’il est mon maître. Et je ne copie personne non plus. Que vous a apporté le fait d’être présent sur internet ? Je n’aurais pas atteint mon niveau de notoriété nationale et internationale sans internet. Ainsi, mon travail atteint un public mondial, mais surtout de manière numérique. Est-ce qu’internet vous a permis de rencontrer de nouveaux modèles, de trouver de nouveaux lieux d’exposition ? Presque chacune de mes quelques 40 expositions ont pris naissance sur internet. J’ai aussi reçu quelques commandes d’illustrations. Je ne peins plus d’après modèle depuis l’académie, mais j’ai aussi peint d’après photo des gens rencontrés sur internet. Pouvez-vous dire quelques mots sur le Stuckisme et sur votre relation avec ce mouvement artistique ? Le Stuckisme (de l’anglais to stuck : coincer, bloquer) est un mouvement artistique international de nouvelle peinture figurative. Le premier véritablement nouveau mouvement d’art moderne. Il a été créé à Londres en 1999 et compte depuis lors 153 groupes répartis dans 37 pays. Il s’agit principalement d’authenticité, d’honnêteté envers soi-même et les spectateurs. L’art doit avoir quelque chose à offrir. Quoi que puisse être un tas de chiens à l’extérieur d’un musée, cela ne devient pas de l’art parce qu’on le place sur un piédestal dans un musée. Pouvez-vous dire quelques mots sur le lieu où vous vivez/travaillez ? Je vis à nouveau depuis deux ans sur l’île de Sylt où j’ai grandi. Les paysages et la mer du Nord sont magnifiques. L’offre culturelle n’y est hélas pas très bonne, surtout du mainstream pour les touristes. Mon art n’intéresse presque personne ici, alors je montre mes peintures à Hambourg et dans d’autres villes allemandes, ainsi qu’à l’étranger comme dernièrement à Bruxelles ou à Liverpool. Quels sont les projets qui vous tiennent à cœur en ce moment ? Je suis papa pour la première fois depuis avril 2006, ce qui fait que mes peintures se sont un peu raréfiées. J’ai beaucoup à rattraper, alors je vais m’y appliquer d’autant plus les prochains mois. J’ai plusieurs expositions de prévues en 2007, entre autres à Berlin et Munich. Je tiens d’ailleurs à remercier Incubus’ Choice pour l’opportunité de cet entretien, ainsi que pour la grande variété et la qualité de ses choix depuis plusieurs années. Je me réjouis de toute critique ou question sur mon travail, aussi les visiteurs peuvent volontiers prendre contact avec moi à l’adresse suivante : klintkunst@web.de Propos recueillis en décembre 2006 © Incubus' Choice

Interview mit Peter Klint
(Entretien en français)

Was möchten Sie durch Ihre Arbeit ausdrücken? In erster Linie lebe ich in meiner Kunst meine Persönlichkeit, meine Individualität aus – dadurch, dass ich male und durch das, was ich male. Dabei steckt weit mehr Wahrheit über mich in meiner Art zu malen, als in dem, was ich male. Wenn Bilder von mir provokativ sind, liegt das aus meiner Sicht am Betrachter. Ich male nicht, um zu provozieren. Welche Künstler inspirieren Sie und wer sind Ihre Meister? Ich mag Max Beckmann, Ernst Ludwig Kirchner, Christian Schad und Stanislaw Ignacy Witkiewicz – als meinen Meister bezeichne ich allerdings niemanden. Und kopieren würde ich auch niemanden. Was haben Sie durch das Internet gewonnen? Meinen nationalen und internationalen Bekanntheitsgrad hätte ich ohne das Internet im Leben nicht erreicht. Schön, dass meine Arbeiten ein weltweites Publikum erreichen – wenn auch meist nur digital. Ermöglichte das Internet Ihnen, neue Modelle zu treffen, neue Ausstellungsorte zu finden? Fast jede meiner über 40 Ausstellungen entstand über das Internet. Außerdem bekam ich einige Aufträge für Illustrationen. Nach Modell male ich nicht mehr, seit ich die Akademie verließ aber ich habe Leute, die ich im Internet kennenlernte, nach Fotos gemalt. Können Sie sagen uns etwas über Stuckismus, und Ihren Beziehung zu dieser Kunstbewegung sagen? The Stuckists (engl. von „to be stuck”) sind eine internationale Kunstbewegung für neue figurative Malerei – die erste remodernistische Kunstbewegung überhaupt. Sie wurde 1999 in London gegründet und umfasst mittlerweile 153 Gruppen in 37 Ländern. Hauptsächlich geht es um Authentizität, um Ehrlichkeit gegenüber sich selbst und den Rezipienten. Kunst muss etwas zu bieten haben. Was außerhalb eines Museums ein Hundehaufen ist, wird nicht dadurch zu Kunst, dass man den Hundehaufen auf ein Podest im Museum stellt. Können Sie uns etwas über den Platz sagen, an dem Sie leben und arbeiten? Ich lebe seit zwei Jahren wieder auf der Insel Sylt, wo ich auch aufgewachsen bin. Die Landschaft und die Nordsee sind wunderschön. Das kulturelle Angebot ist leider nicht so gut – hauptsächlich Mainstream für Touristen. Für meine Kunst interessiert sich hier auf Sylt kaum jemand. Deshalb stelle ich meine Bilder hauptsächlich in Hamburg und anderen deutschen Städten aus – aber auch im Ausland, wie zuletzt in Brüssel und Liverpool. Welche Projekte liegen zur Zeit vor Ihnen? Ich bin im April 2006 erstmals Vater geworden – dadurch ist die Malerei etwas zu kurz gekommen. Ich habe viel nachzuholen und werde deshalb in den nächste Monaten um so fleißiger malen. Ausstellungen von mir wird es 2007 unter Anderem in Berlin und München geben. Ich bedanke mich für die Gelegenheit zu diesem Interview. Incubus’ Choice steht seit vielen Jahren für große Vielfalt und erlesene Qualität. Ich freue mich über Kritik und Fragen zu meiner Arbeit: unter klintkunst@web.de können mich die Besucher gern kontaktieren. Dezember 2006 © Incubus' Choice

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